Inspiraciones
La pintura no es sólo una forma de ver; para mí, es una forma de recordar, de sentir, de entender. Hay artistas que me han marcado no sólo por lo que hicieron con el color o la forma, sino por lo que encendieron dentro de mí: una necesidad casi visceral de crear desde lo más honesto.
Egon Schiele
Uno de los primeros que me conmovió fue Egon Schiele. Su capacidad de retratar el cuerpo humano con una crudeza despojada de ornamento siempre me pareció valiente. Cuando descubrí que había muerto con apenas 28 años —dejando un legado tan feroz y tan lleno de vida al mismo tiempo— entendí que el arte no tiene que esperar, que puede ser urgente.
David Alfaro Siqueiros
De David Alfaro Siqueiros, me impresiona su energía inagotable y su forma de asumir el muralismo como una responsabilidad política y social. Su técnica —experimental y casi física— me recordó que el gesto también es parte de la pintura. Que pintar puede ser también un acto de cuerpo entero.
Claude Monet me llevó por otro camino. Él me enseñó a mirar la luz como si fuera un ser vivo. Descubrí que su jardín en Giverny no era sólo un lugar donde pintaba, sino que él mismo lo había diseñado como si fuera una extensión de sus cuadros. Esa forma de construir el mundo desde la sensibilidad me inspiró profundamente.
Claude Monet
Antonio García Villarán
Y en años recientes, he encontrado una afinidad especial con el pensamiento de Antonio García Villarán. Su defensa de la honestidad en el arte, su crítica al "postureo artístico", y su apertura a procesos creativos libres me recuerdan que no es necesario disfrazar lo que uno hace de conceptos rebuscados. Lo auténtico, lo que nace desde dentro, ya tiene su valor.
Cada uno de ellos ha sembrado algo en mí. No imito sus obras, pero las escucho. Y a través de sus huellas, sigo descubriendo mi propio camino.
David Alfaro Siqueiros (El Coronelazo) Lecumberri, México, D.F., 1960. Archivo fotográfico Héctor y María García. Licencia bajo CC BY-SA 3.0
Antonio García Villarán en 2011. Licencia bajo CC BY-SA 4.0
